وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی با اشاره به تشکیل ستاد اربعین در وزارتخانه، از اجرایی شدن برنامه‌های فرهنگی و هنری با ریل‌گذاری مشخصی در بیش از ۴۵۰ موکب خبر داد.
محمدمهدی اسماعیلی، یکشنبه شب در حاشیه بازدید از دستاوردهای نمایشگاه «سبک زندگی اربعین» که در محل وزارتخانه به مناسبت فرارسیدن اربعین حسینی برپا شده، به حمایت وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی از طراحان و تولیدکنندگان محصولات با مضامین ارزشمند اشاره کرد و افزود: خوشبختانه طراحان حرفه‌ای در حوزه مد و لباس منطبق با‌ شأن و منزلت جامعه ایمانی فعالیت می‌کنند که وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در دوره جدید از این هنرمندان دغدغه‌مند حمایت خواهد کرد.
رئیس شورای فرهنگ عمومی کشور همچنین با بیان اینکه امسال با تشکیل ستاد اربعین در وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، برنامه‌های فرهنگی و هنری با ریل‌گذاری مشخصی در بیش از ۴۵۰ موکب اجرایی می‌شود، ابراز امیدواری کرد تا با تولید انبوه محصولات و تولیدات عرضه شده در این نمایشگاه بتوانیم بخشی از این محصولات را از سال آینده از طریق مواکب وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در نقاط مختلف ایران و عراق به زائران اربعین حسینی عرضه کنیم.
این نمایشگاه که به همت دبیرخانه شورای فرهنگ عمومی برپا شده بود، طراحان مد و لباس جدیدترین محصولات خود شامل طراحی و تولید چادرها و لباس‌های ویژه پیاده‌روی اربعین حسینی را در  قالب این نمایشگاه رونمایی کردند.همچنین در بخش دیگری از نمایشگاه بزرگ «سبک زندگی اربعین»، محصولات جدید فرهنگی و هنری ویژه عرضه در مواکب پیاده‌روی اربعین حسینی به معرض نمایش گذاشته شد.

ندا سیجانی - حدود 4 ماه قبل، (31 اردیبهشت ماه 1401) محمدمهدی اسماعیلی، وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، در حاشیه سفر استانی خود به آذربایجان غربی، با خضر قادری گرماوی متخلص به «خله درزی» از اساتید مطرح موسیقی فولکلور کردی دیدارکرد.
استاد خضر قادری 107 سال سن دارد و در شهرستان سردشت این استان زندگی می‌کند. این هنرمند بی‌آنکه هیاهویی در حرفه‌اش به‌وجود آورد، سال‌های بسیاری است مقام‌های موسیقی کردی را با نوای شمشال نواخته و آن را زنده نگاه داشته است. حالا پس از سال‌ها فعالیت در عرصه موسیقی، در سفر وزیر فرهنگ به این روستا، نشان درجه یک هنری به او اهدا شده است.
تلاش کردم حافظ آواها و نغمه های کهن کردی باشم 
استاد خضر قادری گرماوی، سوم فروردین ماه به سال 1295 در روستای گرماب علیا، دهستان الان شهر سردشت، متولد شده و بی‌تردید باید گفت آخرین نسل خنیاگران موسیقی این منطقه است. هنرمندی که طی این سال‌ها، با زبان و گویش کردی، که خاستگاه منطقه اوست، توانسته مقام‌های این موسیقی کهن را به چشم و گوش علاقه‌مندان و عاشقان این هنر برساند، تا آنجا که آوازه هنرش آن سوی آب‌ها هم شنیده شده است.
جالب است بدانید، خضر قادری در زمینه موسیقی آموزشی ندیده و هیچ تحصیلاتی نداشته و به‌صورت خودآموز، از 12 سالگی این مسیر را دنبال کرده و همان‌طور که اشاره شد، حافظ مقامات کهن کردی است.
این هنرمند پیشکسوت به «ایران» می گوید: «از دوران کودکی، صدای موسیقی به گوشم آشنا بود و این صداها را از کوچه پس‌کوچه‌های روستایی که در آن زندگی می‌کردم، می‌شنیدم. آوا و نوای نوازنده‌ها و خوانندگانی که از اساتید آن دوران بودند، همچون استادان رسول گردی، طاهر توفیق، حاج محمود عزیز، کدخدا عبدالله و... که در قهوه‌خانه‌ها یا دیگر مکان‌های عمومی ساز می‌نواختند، می‌خوانند و اجرا می‌کردند و من نیز تلاش کردم این موسیقی‌ها را از بر کنم و این آغازی بود در پیگیری این هدف و سعی‌ام بر این بود حافظ این آواها و نغمه‌ها باشم. درواقع این موسیقی‌ها را از مردم آموختم و به هر کجا که سفر کردم آنها را با جان و دل شنیدم و به خاطر سپردم.»
استاد قادری حدود 27 سال در روستای «گرماب علیا» که زادگاهش بود، روزگار گذراند و بعد از آن به روستای «باغی» نقل مکان کرد و پس از آن به شهرستان «سردشت» رفت و مدت زمانی است، سال‌های زندگی‌اش را در این مکان سپری می‌کند. حرفه او در دوران نوجوانی و جوانی چوپانی بود و از همان ابتدای آشنایی با صدای طبیعت، این صدا در وجودش تنیده شده بود و بی‌تردید باید گفت تبحرش در نواختن ساز شمشال بی‌ارتباط با این موضوع نبوده و نیست؛ ‌سازی که از خانواده سازهای بادی است و در مناطق کردنشین، تقدس خاصی داشته و دارد و از قدیمی‌ترین و رایج‌ترین سازهای این منطقه است. در واقع شمشال همان نی چوپانان بوده که در مراسم عروسی و جشن‌ها، مقام‌ها و نواهای محلی را با آن اجرا می‌کنند. بخش‌هایی از مقام‌های کردی همچون «بیت»، «حیران» و «لاووک» که استاد قادری در اجرای تمامی آنها تبحر خاصی دارد و البته در کنار آن، در نواختن ساز شمشال هم خبره است و همان‌طور که گفته شد، بی‌آنکه در این زمینه آموزشی دیده باشد: «یک پسر و پنج دختر دارم. در دوران نوجوانی، پدر و مادرم را از دست دادم و بعد از این اتفاق تلخ، شرایط زندگی برای من، خواهرم و دو برادرم بسیار مشکل شد و روزگارمان به سختی می‌گذشت. آن دوران در کنار تلاش شبانه‌روزی، برای امرار  معاش و گذران زندگی، ایده‌هایی تازه در ذهنم شکل می‌گرفت. آن زمان ابتدا حرفه‌ام، چوپانی بود و بعد از آن به کشاورزی مشغول شدم و چند سالی کتیرا را که همان گیاه «گون» است جمع‌آوری می‌کردم و بعد از آن حرفه‌ام را به زنبورداری تغییر دادم، تا حدود 10 سال قبل هم به این کار مشغول بودم، اما یک اتفاق تلخ در بهار 1393 موجب شد، تمام زنبورهایم از بین بروند، بعد از آن به‌طور کلی کار را کنار گذاشتم و بازنشسته شدم. اکنون در کنار تنها پسرم (قادر) در خانه‌ای بسیار قدیمی با امکانات حتی‌المقدور زندگی می‌کنم و این روزها و شب‌ها را می‌گذرانم. باید بگویم در تمام این مدت که به  کار کشاورزی و زنبورداری مشغول بودم، هرگز موسیقی را کنار نگذاشتم.»
نباید بگذاریم موسیقی اقوام ایران فراموش شود 
استاد خضر قادری در بیشتر فستیوال‌های هنری داخلی و خارجی شرکت داشته است، آنگونه که چند سال قبل در سمینار «آرکی‌تایپ‌های آوازی هند و اروپایی» که توسط کنسرواتوار «چایکوفسکی» مسکو در این شهر برگزار شده بود، با همراهی محمدرضا درویشی و حمیدرضا اردلان در این فستیوال حضور پیدا کرد و شاید بتوان گفت دیدار با آخرین نسل راویان موسیقی اقوام ایران برای این دو پژوهشگر شناخته‌شده موسیقی کشورمان، ماندگار و خاطره‌انگیز باشد.
ناگفته نماند این استاد پیشکسوت در کنار اجرا در یک فستیوال بین‌المللی، در بسیاری از جشنواره‌های داخلی کشورمان که در شهرهای کرمان، سقز، مهاباد، اورامان، تهران و... برگزار شده، اجرا داشته است. نکته دیگر اینکه با وجود سال‌ها فعالیت این هنرمند پیشکسوت و شاید بتوان گفت کمتر شناخته شده، مراسم‌ انگشت‌شماری در پاسداشت هنر او برگزار شده است. نمونه آن سال 1383 بود که با حضور تعدادی از هنرمندان و فعالان مدنی شهرستان محل اقامت استاد، مراسم بزرگداشتی با حضور دیگر بزرگان این حوزه همچون کریم کابان، ماموستا نیاز، انور قره‌داغی و... برگزار شد. 29 تیرماه 1401 هم لقمان خسروپور فرماندار سردشت آیین بزرگداشتی برای استاد برگزار کرد و او را شناسنامه فرهنگ و هنر موسیقی کردی عنوان نهاد؛ هنرمندی که مورد احترام مردم منطقه است.
این نوازنده پیشکسوت ساز شمشال، تا به امروز شاگردی نداشته اما تا آنجا که در توانش بوده هنرش را به علاقه‌مندان منتقل کرده است: «هیچ‌گاه شاگردی حضوری نداشتم اما اگر کسی علاقه‌مند به مقام‌های اصیل کردی بود یا نوازندگی شمشال، او را راهنمایی کردم و سعی داشتم آنچه را آموخته‌ام به او بیاموزم اگرچه امروزه این مقام‌های موسیقی کردی به‌طور کامل اجرا نمی‌شود و نسل جوان چندان علاقه‌ای به این موسیقی‌ها ندارند و مانند من این مقام‌های کهن را از بر نکرده‌اند. من این موسیقی‌ها را با عشق و علاقه آموختم و هیچ گاه از این راه ارتزاق نکردم و آن را منبع درآمد خود قرار ندادم و جای تأسف است که باید بگویم نسل بعد از من ادامه‌دهنده این راه نخواهند بود چرا که آموختن موسیقی آوازی یا‌ سازی دراین منطقه، از روی عشق و علاقه است و زمان زیادی صرف خواهد شد. بر این اساس دنبال کردن این هدف به معنای گذاشتن همه زندگی آن فرد بوده و چون بازگشت مالی ندارد جوانان ترجیح می‌دهند مسیر دیگری را در پیش بگیرند.»
استاد خضرقادری در این سال‌ها تلاش کرده با انتشار و در دسترس قرار دادن آثارش، علاقه‌مندان را به موسیقی فولکلور منطقه خود متوجه کند و بر این اساس بخشی از مقامات بیت و حیران را سال‌ها قبل روی نوارکاست ضبط کرده است، قطعاتی همچون«شب ونیمه شب»، «مهر و وفا»، «سیوه خان»، «آزیزه»، «قه ر و گل نظر»، «ئایشه گل»، «ناصر ومال مال» و...  ایشان همچنین این قطعات را در جشنواره‌های مختلف هم اجرا کرده است.جالب است بدانید تخلص استاد خضر قادری که «خله درزی» است وام گرفته از یکی از همین قطعات موسیقی کردی با همین عنوان است که سال‌های بسیار قبل آن را خوانده و بعد از آن به این نام شهره شد. اگرچه علاقه‌ای به این تخلص ندارد.او در پایان این گفت‌و‌گو همچنان تأکیدش حفظ موسیقی کهن ایران زمین است: «آرزو دارم جوانان، موسیقی اقوام ایران را یاد بگیرند و آن را حفظ کنند. نباید بگذاریم موسیقی اقوام ما کمرنگ شود و رو به خاموشی برود. اگرچه متأسفانه نسل جوان به آوازهای کردی قدیمی علاقه چندانی نشان نمی‌دهند و یک رنگ دیگر گرفته‌اند اما باید بدانند این موسیقی‌ها حامل یک فرهنگ است و نباید از بین برود و از مسئولین فرهنگی و هنرمندان درخواست دارم هنرمندان را حمایت کنند و نگذارند فرهنگ و هنر اصیل موسیقی ایرانی از بین برود و فراموش شود.»

وصال روحانی/ پس از افول نسبی شیوع کرونا، اکران فیلم‌های جدید سینمایی در سطح جهانی، بر رونق این حرفه افزوده، این درحالی است که دو فیلم تازه که هر دو تمی سیاسی دارند، ‌مردم را با رازهایی آشنا می‌کنند که اگر هم چیزهایی را پیشتر درباره آن شنیده باشند، این فیلم‌ها توضیحات فزون‌تری را درباره آن ارائه و ماجراها را کامل‌تر می‌کنند. فیلم‌هایی همچون؛ «مرد خاکستری» با کارگردانی جو روسو و آنتونی روسو و حضور بازیگرانی همچون رایان گاسلینگ ، کریس اوانز، آنا دی آرماس، جسیکا هن و یک، واگنر مورا، بیلی باب تورنتون و رژی ژان پیج.این فیلم یک کار اکشن و تریلر (دلهره آور) است و بر اساس رمانی با همین نام ساخته شده که در سال 2009 عرضه شد و طرفداران رمان‌های حادثه‌ای و مرموز از این اثر استقبال بسیار خوبی داشتند و این رویکرد مثبت سبب شده که شرکت نت فلیکس اولین فیلم بلند خود را بر مبنای آن کتاب و کاراکترهایش بسازد و اواخر مرداد امسال را برای اکران آن در قاره امریکا، اروپای غربی و اقیانوسیه و اواسط شهریور را برای پخش فیلم در آسیای شرقی و شمال آفریقا برگزیده‌اند.
رایان گاسلینگ در این فیلم نقش یک مزدور «سیا» را بازی می‌کند و درمی‌یابد درون این سازمان جهنمی، چه می‌گذرد و به همین سبب مدیران سیا قصد کشتن او را دارند و در نتیجه راهی جز فرار برای او باقی نمی‌ماند. خطرات برای این مرد مزدور، زمانی فزونی می‌گیرد که متوجه می‌شود یک سازمان جاسوسی دیگر هم در پی شکار اوست و یکی از مزدوران مجرب خود (با بازی کریس اوانز) را مأمور قتل او کرده است. کارگردانی این فیلم را برادران روسو انجام داده‌اند. اگر چه تخصص اول آنها ساختن کمیک استریپ‌های بسیار پرفروش است که شامل دوقسمت از چهارگانه «اونجرز» (با نام‌های جنبی «جنگ بی‌نهایت) و «پایان بازی») تلقی شده اما بطور کلی در تدوین و ارائه هر گونه فیلم‌های اکشن جنایی مهارت دارند. «مرد خاکستری» که عنوان آن اشاره‌ای به مردان بدفرجام سازمان سیا و سرنوشت‌های تیره آنها است، می‌تواند جدیدترین سند در این خصوص و در راه اثبات مجدد مهارت «روسو»‌ها باشد. ناگفته نماند که کریس اوانز در درجه اول برای ایفای رل اصلی در سری فیلم‌های کمیک بوکی «کاپیتان آمد ریکاور» مشهور است ولی‌ گذار رایان گاسلینگ کمتر به این گونه فرانچیزها افتاده، هر چند او در این زمینه فرد کاملاً بی‌تجربه‌ای هم به حساب نمی‌آید.
«بلوند» روایتی خیالی از زندگی خصوصی و شغلی مریلین مونرو
 فیلم دیگر «بلوند» نام دارد با کارگردانی اندرو دومینک با بازی آنادی آرماس، آدرین برادی و بابی کاناواله. این فیلم براساس رمانی از جویس کارول اوتس با همین نام ساخته شده و نگاهی واقعی و در عین حال خیالی به زندگی خصوصی و شغلی مریلین مونرو هنرپیشه معروف زن امریکایی دارد که در دهه 1950 و اوایل دهه 1960 در اوج شهرتش قرار داشت ولی در 37 سالگی و در واقعه‌ای که خودکشی اعلام شد، جان باخت. مونرو صاحب روابطی، با جان اف کندی رئیس جمهور امریکا بود که خود در سال 1963 ترور شد و خیلی‌ها معتقدند مرگ مریلین مونرو که حدود یک سال قبل از مرگ کندی شکل گرفت، نه بر اثر خودکشی بلکه با اقدام وابستگان کندی صورت پذیرفت و این یک جنایت طراحی و اجرا شده توسط کاخ سفید بود که مایل نبود ابعاد ارتباط کندی با مونرو که لو رفته و به رسانه‌های امریکا هم کشیده شده بود، بیش از این اسباب آبروریزی شود. چنین اتهامی هیچگاه در محاکم قضایی به اثبات نرسید و مرگ خود کندی با ابعاد عظیمی که داشت، بر آن سایه انداخت و به واقع ترورکندی سبب شد، پیگیری‌های لازم مرگ مشکوک مونرو انجام نپذیرد و این قضیه ناگوار به گونه‌ای لاپوشانی شود. این فیلم زندگینامه‌ای است که توسط اندرو دومینیک کارگردان فیلم «ترور جسی جیمز» ساخته شده است.در این فیلم با وجود بیان شدن اوصاف مونرو بعضی مواردی را هم در ارتباط با او مطرح می‌کند که لزوماً برابر با حقیقت نیست و بیشتر خیال‌گرایی با هدف ایجاد جذابیت فزون‌تر برای این فیلم به حساب می‌آید ودر دنیای حقیقت، مونرو، گرد آن امور نمی‌گشته اما دومینیک تشخیص داده که با افزودن این موارد به زندگی و شرایط پیرامون مونرو، به توصیف کامل‌تری از زندگی او دست می‌یابد. ایفای رل مونرو در این فیلم با آنادی آرماس هنرپیشه زن امریکایی است که مطرح‌ترین کار سال‌های اخیرش قسمت دوم فیلم مشهور و بسیار معتبر علمی – تخیلی بلید رانر بوده که نام کامل آن «بلید رانر 2049» است. نسخه جدید بلید رانر در سال 2021 اکران شد. هرچند با کیفیت و غنای فیلم اولی، برابری نکرد اما نوعی یاد‌آوری مناسب برای آن فیلم کلاسیک بود که 40 سال از اکران آن می‌گذرد و به اعتقاد اکثر کارشناسان برترین فیلم ساینس فیکشن تاریخ به شمار می آید. «بلوند » که در بخش مسابقه جشنواره معتبر اخیر ونیز ایتالیا شرکت داده شده و از واپسین روزهای شهریور امسال در سطح جهان اکران عمومی می‌شود، هنر پیشه‌ای را به تصویر می‌کشد که گفته می‌شود به رغم شاد و سر زنده بودن ظاهری‌اش و در تضاد با رفتارش در محافل و مجامع، زندگی خصوصی تلخ و غمباری داشت و احساس خوشبختی نمی‌کرد زیرا متوجه شده بود به گونه‌ای ملعبه دست استودیوهای سود جوی هالیوودی شده و فقط وسیله‌ای با تاریخ مصرف کوتاه در دست آنها است و به محض کم سو شدن، او را دور خواهند ریخت.

علی‌محمد مؤدب معتقد است: در دوره‌ای جریان شعر انقلابی کمی از نوگرایی فاصله گرفته بود، اما در سال‌های اخیر مجموعه‌های نیمایی موفقی انتشار یافت که باعث شد این فضازنده بماند.به گزارش روابط عمومی خانه کتاب و ادبیات ایران، دوازدهمین نشست از سلسله نشست‌های «تکیه کتاب»، یکشنبه بیستم شهریورماه ۱۴۰۱، به منظور رونمایی و بررسی مجموعه شعر «شبیه» سروده علی داوودی، با حضور مرتضی امیری اسفندقه، علی‌محمد مؤدب، سید احمد نادمی و هادی خورشاهیان برگزارشد.این شاعردرسخنانی اظهار کرد: با انتشار این مجموعه شعر، یک اتفاق خوب در زمینه شعر نیمایی با موضوع عاشورا اتفاق افتاده است. اینگونه اشعار، به معنای درمان شعر انقلابی ما است و با زمانه همراه است. این موضوع، اتفاق تازه‌ای در شعر انقلاب است.سیداحمد نادمی شاعر و منتقد ادبی هم بیان داشت: این کتاب از معدود آثاری است که می‌تواند شعر آیینی باشد، زیرا از ابزار شعر سپید استفاده کرده و یکی از ویژگی‌های شعر سپید، وزن است. شعر سپید اگر کوتاه بوده و وزن مطلوبی داشته باشد، به‌خوبی می‌تواند در آیین‌ها مورد استفاده قرار گیرد؛ مرتضی امیری اسفندقه نیز در بخش دیگری از این نشست، بیان کرد: به علی داوودی برای موفقیت در فرم نیمایی تبریک می‌گویم. او در آثار قبلی خود هم اشعار نیمایی سروده، ولی شبیه در شناخت فرم نیمایی از کتاب‌های قبلی جلو زده است. اگر ارادت قوی به اباعبدالله(ع) در قالب شعر ضعیف اجرا شود، پسند خاطر نیست. 

نمایشگاهِ مجموعه آثارحسن روح‌الامین با عنوان «نقش راستان» یکشنبه ۲۰ شهریور با حضور غلامعلی حدادعادل؛ رئیس فرهنگستان زبان و ادبیات فارسی، سید مجتبی حسینی؛ دبیر این فرهنگستان، دراگو اشتامبوک؛ سفیر کرواسی در ایران، سید مسعود شجاعی طباطبایی، علیرضا اسماعیلی؛ دبیر فرهنگستان هنر، حامد علامتی؛ مدیرعامل کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان، محمد حسین حجازی، مدیرعامل شرکت نوسازی اراضی عباس آباد و هنرمندانی از جمله داوود فتحعلی بیگی، جلیل فرجاد و رضا بنفشه‌خواه برگزار شد.حسن روح‌الامین، هنرمند نقاش در این مراسم اظهار کرد: «ساختن این مجموعه آثار، بخشی‌ به هنرمند بازمی‌‌گردد و بخش دیگری از آن به مجموعه‌دار و کسی که حمایت می‌کند. متأسفانه مسئولان کشور بیشتر به تمجید و تعریف اکتفا می‌‌کنند.»غلامعلی حداد عادل؛ رئیس فرهنگستان زبان و ادب فارسی نیز گفت:  پرده‌های عاشورایی نمایشگاه به سبک قهوه‌خانه‌ای تعلق دارند. به هر حال نقاشی قهوه‌خانه‌ای بخشی از تاریخ هنر ایران است و در دهه‌های اخیر نیز خیلی از صاحب نظران سعی کرده‌اند که قدر و قیمت آن فهمیده شود.دراگو اشتامبوک؛ سفیر کرواسی در ایران نیز در این مراسم با ابراز تبریک به حسن روح‌الامین گفت: سوابق فرهنگی ایران و کرواسی نقاط اشتراکی دارند که باعث شده احساس کنم که به کشور خودم وارد شده‌ام.احساسات و میزان شور و شوقی که در آثار نمایشگاه می‌‌بینم، بسیار فوق‌العاده است و تحت تأثیر قرار گرفته‌ام. نمادهای فرهنگی که ارائه می‌‌شود، موجب شناخت بیشتر ملت‌ها خواهد بود. ارتباط نزدیکی بین ایران و کرواسی وجود دارد و فرهنگ و هنر و این برنامه‌ها ارتباط را تقویت می‌‌کند.داوود فتحعلی بیگی پیشکسوت نمایش‌های آیینی و سنتی در ادامه این مراسم گفت: سال‌هاست که بیشتر حرکت‌هایی که درباره هنرهای ملی و آیینی انجام شده جوششی و بر اساس دغدغه افراد بوده و کمتر نهادهای دولتی حمایت می‌‌کنند. برای تأسیس دانشکده هنرهای آیینی و سنتی سال‌ها تلاش و پیگیری کردیم اما به نتیجه نرسیده‌ایم.

با حکم وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی انجام شد
انتصاب رئیس و هیأت مدیره انجمن آثار و مفاخر فرهنگی کشور

  وزیر فرهنگ وارشاد اسلامی طی احکام جداگانه‌ای اعضای جدید هیأت مدیره و رئیس جدید انجمن آثار و مفاخر فرهنگی کشور را منصوب کرد.برهمین اساس محمد مهدی اسماعیلی وزیر فرهنگ طی احکام جداگانه‌ای آقایان حجت الاسلام والمسلمین دکتر عبدالحسین خسرو پناه، دکتر مهدی جمالی‌نژاد، دکتر مهدی محقق، دکتر حسن بلخاری قهی و دکتر محمود شالویی را به‌عنوان اعضای جدید هیأت مدیره این انجمن منصوب کرد. همچنین در همین راستا دکتر محمود شالویی نیز با حکم وزیر فرهنگ وارشاد اسلامی به‌عنوان رئیس جدید انجمن آثار و مفاخر فرهنگی انتخاب شد.وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی همچنین در حکمی مجید زین العابدین را به عنوان دستیار وزیر و مدیرکل حوزه وزارتی این وزارتخانه منصوب کرد.

 سینما ابزار قدرتمند دیپلماسی عمومی است

سخنگوی وزارت امور خارجه به مناسبت روزملی سینما پستی اینستاگرامی منتشر کرد. در بخشی از این پیام ناصر کنعانی آمده است: سینما، دریچه‌ای هنرمندانه برای گفت‌و‌گوی مردم یک کشور و ملت‌های جهان با یکدیگر است. «هنر هفتم» یکی از اثرگذارترین هنرهای ارتباط‌‌گیری و گفتمان بین مردمی است. امروزه جایگاه سینما و سینماگران جمهوری اسلامی ایران در عرصه جهانی، جایگاهی بلند و قابل احترام است. سینما ابزار قدرتمند دیپلماسی عمومی کشورمان است که می‌تواند قوی‌تر و بلیغ‌تر از گذشته، باورها و آرمان‌های انسانی، اخلاقی، دینی، مذهبی و انقلابی مردم ایران را به بهترین شکل در منظر جهانیان به تصویر کشد./ ایسنا

عضویت بیش از۱۰ هزار نفر از اهالی سینما در صندوق اعتباری هنر

سید مجید پوراحمدی، مدیرعامل صندوق اعتباری هنر با گرامیداشت روز ملی سینما، گفت: ۱۰ هزار و ۷۶۱ نفر از اهالی سینما عضو صندوق اعتباری هنر هستند. همچنین بیش از ۵ هزار و ۷۰۰ نفر از فعالان سینمایی کشور از خدمات بیمه تأمین اجتماعی صندوق اعتباری هنر برخوردارند. او با اشاره به خدمات تکریم و مستمری گفت: ۱۰۸ نفر از اهالی سینما در قالب طرح تکریم و ۳۹۳ نفر در طرح کمک مستمری به صورت ماهانه مقرری دریافت می‌کنند. حمایت از پیشکسوتان عرصه فرهنگ و هنر از مهم‌ترین سیاست‌های صندوق اعتباری هنر است، از این رو با تدابیر اتخاذ شده عضویت تمامی هنرمندان بالای ۶۰ سال از جمله پیشکسوتان عرصه سینما در صندوق اعتباری به صورت دائمی در نظر گرفته شد.

اعلام برنامه نمایش «شب، داخلی، دیوار» در جشنواره تورنتو

فیلم سینمایی «شب، داخلی، دیوار» روزهای 12، 13، 15 و 17 سپتامبر در جشنواره تورنتوی کانادا برای مطبوعات و مخاطبان جشنواره به نمایش گذاشته می‌شود. فیلم سینمایی «شب، داخلی، دیوار» به نویسندگی و کارگردانی وحید جلیلوند و تهیه‌کنندگی علی جلیلوند که در بخش سینمای معاصر جهان جشنواره فیلم تورنتو (Toronto International Film Festival) حضور دارد، روز دوشنبه 12 سپتامبر (21 شهریور) ساعت 9:40 شب برای اهالی رسانه به نمایش در آمد، روز سه‌شنبه 13 سپتامبر (22 شهریور) ساعت 9 شب اولین نمایش رسمی فیلم در امریکا خواهد بود و روز پنجشنبه 15 سپتامبر (24 شهریور) ساعت 9 شب و همچنین روز شنبه 17 سپتامبر (26 شهریور) ساعت 8:30 صبح برای مخاطبان جشنواره روی پرده می‌رود. جشنواره فیلم تورنتو (tiff) بین روزهای ۸ تا ۱۸ سپتامبر (۱۷ تا ۲۷ شهریور) برگزار می‌شود./ روابط عمومی فیلم

معرفی متون پذیرفته شده بخش رادیو تئاتر 

هجدهمین جشنواره تئاتر مقاومت لیست نهایی متون پذیرفته شده در بخش «رادیو تئاتر» را معرفی کرد.هجدهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر مقاومت به همت انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس بنیاد فرهنگی روایت فتح و با دبیری سید وحید فخرموسوی در بازه زمانی شهریورماه تا آذرماه ۱۴۰۱ و در گستره ایران و کشورهای اسلامی برگزار می‌شود./ روابط عمومی جشنواره

انتشار فراخوان چهارمین دوره نمایشگاه «سازخانه»

چهارمین دوره نمایشگاه «سازخانه» به همت خانه موسیقی ایران و با همراهی خانه هنرمندان ایران در شاخه‌های سازهای ایرانی، کلاسیک و ابداعی از تاریخ ۲۷ آبان‌ماه تا ۴ آذر‌ماه در محل خانه هنرمندان ایران برپا می‌شود.علاقه‌مندان متقاضی حضور در این نمایشگاه تا ۱۵ مهرماه سال‌جاری فرصت دارند تا نسبت به تکمیل فرم حضور در این نمایشگاه اقدام کرده و مراحل ثبت‌نام برای شرکت در این نمایشگاه را سپری کنند. / مهر

جادوی رنگ با آب و رنگ
​​​​​​​
نمایشگاه گروهی آبرنگ هنرجویان استاد جبار نظری زنوز با عنوان جادوی رنگ در گالری آوای هنر در حال برگزاری است.این نمایشگاه از ۱۸ شهریورماه در این گالری برپا شده است و تا 23 شهریورماه ادامه دارد.جبار نظری زنوز سال‌ها است که در زمینه نقاشی به تدریس و فعالیت می‌پردازد و علاوه بر تربیت صدها هنرآموز، بیش از 15 نمایشگاه انفرادی و ده‌ها نمایشگاه گروهی برگزار کرده است. / روابط عمومی نمایشگاه